AM WANTORO

PUMA - Clever Little Bag

2011-11-19T02:07:00.000-08:00

PUMA - Clever Little Bag

Puma, sebuah sportlifestyle brand ternama dunia baru-baru ini me launching sebuah desain kemasan yang menganut pada prinsip sustainable design (desain yang berkelanjutan) dan diberi nama "Clever Little Bag". Desain kemasan inovatif ini sendiri dirancang oleh Yves Behar. Clever Little Bag sendiri merupakan revolusi dari kemasan sepatu Puma terdahulu yaitu Red Shoebox dan merupakan jawaban Puma terhadap masalah kemasan sepatu konvensional sebab dirancang menggunakan kertas yang lebih sedikit (sekitar 65%) untuk mengurangi penggunaan air, energi/listrik, dan konsumsi solar selama produksi.

Peralihan dari format box ke bag (tas) sendiri didasari pada orientasi pada fungsi, dimana box (kotak) jarang digunakan setelah sepatu digunakan. Sedangkan bag dapat digunakan pada kebutuhan lain. Selain itu, dengan format bag, tak diperlukan lagi kemasa plastik di toko sebagai pembungkus saat dibawa. Dengan cara ini, Puma mengklaim telah membantu mereduksi penggunaan 192 ton plastik dan 293 ton kertas per tahun nya.

(sumber gambar)

Inovasi-inovasi Puma semacam ini bertujuan untuk memberikan kembali ke lingkungan apa yang telah diambil olehnya.

Clever Little Bag sendiri pada akhirnya terpilih sebagai desain terbaik untuk kategori Sustainable pada ajang Conde Nast Traveller 2011 Innovation and Design Awards di St Pancras Renaissance Marriott Hotel, London Inggris. Sementara desainernya, Yves Behar mendapatkan penghargaan "Designer of The Year" atas kontribusinya dalam proyek Clever Little Bag ini.

Oleh : AM. Wantoro

Sumber : vision.puma.com

First Things First (Manifesto) 1964 & 2000

2011-07-30T03:56:00.000-07:00

First Things First adalah sebuah manifesto yang dibuat & diproklamirkan oleh Ken Garland pada tahun 1963 di London dan didukung oleh lebih dari 400 desainer, fotografer, praktisi periklanan & mahasiswa dan ditandatangani oleh tokoh-tokoh seperti Edward Wright, Geoffrey White, Ian McLaren dsb. Manifesto ini sendiri diterbitkan oleh surat kabar The Guardian pada tanggal 24 Januari 1964.

First Things First 1964

(sumber gambar)

First Things First (atau sering juga disebut sebagai Manifesto ala Ken Garland) merupakan sebuah sikap kritis Ken Garland terhadap kondisi yang terjadi pada masa itu. Dimana uang, desain & iklan sudah dieksplotasi secara berlebihan untuk kepentingan

-kepentingan yang sepele. Hal-hal sepele menurut Ken Garland itu seperti penggunaan desain hanya untuk iklan penumbuh rambut, desain poster makanan kucing, promosi deterjen, deodorant dsb.

Melalui manifesto ini Garland mengajak dunia (khususnya para komunikator visual) untuk berfikir kembali mengenai realitas yang terjadi saat itu, bahwa masyarakat sudah pada titik bosan pada bombardiran iklan & publikasi yang sebenarnya hanya memiliki sedikit kebergunaan pada hidup mereka. Manifesto ini bukanlah sebuah ajakan bagi para desainer, fotografer dan pelaku iklan (komunikator visual) untuk meninggalkan pekerjaan dan kesenangan dari pekerjaan mereka. Atau menghapuskan iklan dan berbagai promosi komersial dari dunia. Sama sekali bukan...tetapi lebih mempriotaskan pekerjaan mereka pada hal-hal yang lebih bermanfaat bagi kehidupan & memiliki keberjangkaan yang panjang s

eperti penggunaan desain untuk kampanye perubahan iklim, desain petunjuk jalan, instruction graphic tata cara penggunaan pelampung dsb.

Bacaan detail FTF 1964: Max Bruinsma atau Issuu

First Things First 2000

Pada tahun 2000, Manifesto First Things First diperbaharui & diterbitkan ulang oleh Adbuster (Kanada). Isi dari manifesto tahun 2000 ini banyak menjelaskan bahwa banyak desainer grafis yang makin tidak nyaman dengan pekerjaan mereka yakin makin tertumpangi dengan kepentingan komersial yang dibalut (oleh mereka sendiri) dengan sedemikian rupa sehingga mengubah cara berfikir, berbicara, tanggap & berinteraksi masyarakat ke arah yang justru mengkerdilkan nilai-nilai diantara masyarakat itu sendiri.

Pamflet First Things First 2000 dirancang oleh David Ortiz

(sumber gambar)

Untuk itu, melalui manifesto ini desainer diharapkan dapat bekerja dengan bertanggung jawab dan memprioritaskan pekerjaan desain pada hal-hal yang memiliki banyak kebaikan atau perubahan pada masyarakat dan menolak pekerjaan-pekerjaan desain yang lebih banyak merugikan masyarakat, seperti iklan rokok atau minuman beralkohol misalnya.

Manifesto ini sendiri banyak didukung oleh beberapa kalangan (Misal ditandatangani oleh 33 tokoh desain grafis tenar seperti Jonathan Barnbrook, Tibor Kalman, Milton Glaser, Steven Heller, Erik Spiekermann dan lain-lain), tapi juga menuai berbagai tentangan yang menganggap bahwa manifesto ini merupakan wujud idealisme yang tidak realistis. Menurut kaum penentang, sangat tidak mungkin para desainer bekerja dengan tuntunan manifesto tersebut sementara tagihan & kebutuhan hidup terus membengkak. Tentu saja perdebatan itu terus terjadi sampai sekarang, di negara manapun di dunia.

First Things First 2000 sendiri pada akhirnya banyak diterbitkan di majalah & buku-buku di seluruh dunia seperti Jurnal AIGA, Majalah EYE, Bluerpint dsb. Tujuannya tentu saja menghasilkan sebuah diskusi mengenai nilai-nilai, pemrioritasan pekerjaan desain sampai dengan perlunya peninjauan ulang kurikulum sekolah desain (menyangkut permasalahan nilai-nilai desain) di seluruh dunia.

Bacaan detail FTF 2000 : Max Bruinsma atau Issuu

Oleh : AM. Wantoro (dari berbagai sumber)

Web Review : Quotes On Design

2011-06-15T04:47:00.001-07:00

Jika anda adalah seorang desainer atau penggemar desain & suka dengan kata-kata, mungkin website ini cocok untuk dikunjungi. Yah, Quote on Design adalah sebuah web yang berisi banyak sekali quote (kata-kata penting & bijak) dari para tokoh dunia mulai dari desainer, seniman, sastrawan sampai pemikir seperti Paul Rand, Steve Jobs, Leonardo Da Vinci bahkan Albert Einstein. Quotes-quotes yang dtampilkan berkenaan dengan dunia desain dan kreativitas secara umum. Mungkin cukup berguna juga digunakan sebagai motivasi & pemahaman diri mengenai desain dari pemikiran yang tertuang dalam quotes mereka. Atau..sebagai bahan membuat status di akun jejaring sosial anda :)

Ohya, jika kita ingin menikmati konten situs ini setiap waktu, Quote on Design juga menyediakan widgets yang dapat didownload & diinstal pada komputer kita. Jadi kita tetap dapat membaca & menikmati quotes-quotes dari para tokoh tadi tanpa perlu mengakses situsnya...dan itu gratis! Ok selamat menjelajahi situs ini & semoga berguna :)

Web Quotes On Design

(sumber gambar)

Oleh : A.M.Wantoro

UNICEF Tap Project : Dirty Water

2011-06-07T19:41:00.000-07:00

Ya, bukan rahasia lagi bahwa kini jutaan orang didunia tidak memiliki akses terhadap ketersediaan air bersih. Mereka terpaksa harus meminum air-air kotor setiap harinya. Tak mengherankan bila 4.200 anak meninggal dunia setiap harinya karena dampak penyakit terkait air.

Kondisi ini menggugah UNICEF (tapproject.org) melalui sebuah kampanye yang dikerjakan oleh Casanova Pendrill yang bertajuk UNICEF Tap Project : Dirty Water. Kampanye ini bertujuan mengumpulkan dana bagi anak-anak di negara yang memiliki kesulitan air bersih & berlangsung berbarengan dengan peringatan World Water Day (22-29 Maret 2010) di Union Square Park, NY, Amerika Serikat. Disini pengunjung dan pejalan kaki yang melintas dapat ditawarkan Dirty Water dengan berbagai macam rasa & pilihan kandungan mulai dari Malaria, Kolera juga Tifus. Pilihan "Rasa" dan Kandungan yang ada diadaptasi dari penyakit yang muncul akibat dampak air kotor. Produk Dirty Water ini diletakkan di mesin seperti mesin penjual softdrink yang ada di pinggir jalan dimana terdapat juga beberapa petugas yang menawarkan. Tentu saja Dirty Water bukanlah produk brand/komersil nyata, tapi merupakan medium/suatu cara melihat realitas mengenai krisis air bersih yang terjadidi dunia & hanya akan tersedia untuk kampanye sosial ini.

The UNICEF Tap Project

(sumber gambar)

Pengunjung dapat "membeli" Dirty Water ini dengan harga $1. Dimana $1 dolar tersebut akan "ditukarkan" dengan Clean Water (air bersih) yang bisa digunakan oleh seorang anak selama 40 hari di negara2 yang membutuhkan. Bagi saya, kampanye ini begitu nyata, konkrit, mengejutkan & tentu saja inovatif. Untuk lebih baiknya, video berikut ini akan membawa kita mengenal lebih jauh mengenai proyek sosial ini. Melihat & menjadikannya sebuah inspirasi yang berharga, baik dalam konteks sosial maupun desain.

Oleh : A.M.Wantoro (dari berbagai sumber)

Logo Manchester United, Dari Masa ke Masa

2011-05-22T05:02:00.000-07:00

Manchester United adalah salah satu klub sepakbola terbesar dan tersukses di dunia. Klub yang bermarkas di kota Manchester, Inggris ini sudah mengoleksi puluhan piala baik dalam sekup lokal (Liga, FA, Piala Liga dan Charity Shield) maupun Eropa (Winner Cup, Champions League, Super Eropa) dan juga Dunia (Interkontinental). Dari segi pendukung, Manchester United (MU) bahkan tercatat sebagai salah satu klub dengan penggemar terbesar didunia, konon mencapai diatas 50 juta fans.

Salah satu hal yang membuat MU dikenal adalah logonya. Logo dengan dominasi warna merah dengan simbol setan & kapal diatasnya tersebar dan teraplikasi di setiap atribut MU. Baik di jersey, merchendise, website, stadion, buku dan puluhan item lainnya. Logo ini, telah mengalami beberapa kali transformasi sebelum kita mengenalnya seperti sekarang. Berikut adalah perjalanan logo MU dari masa ke masa.

Logo tahun 1940

(sumber gambar)

Logo diatas merupakan logo yang diperkenalkan pada tahun 1940-an. Pada logo ini terdapat gambar 2 binatang & perahu dengan tulisan latin yang berbunyi "Concilio et Labore" yang berarti Kebijaksanaan & Usaha. Maksud kata itu adalah bahwa dalam mencapai usaha untuk kejayaan klub, harus dilakukan dengan penuh kebijaksanaan.

Logo tahun 1940

(sumber gambar)

Pada tahun 1950-60an terjadi perubahan yang drastis pada logo MU dimana gambar 2 binatang & tulisan latin dihilangkan. Logo ini tampil dengan lebih sederhana & dominasi warna merah. Tulisan "Manchester United Football Club" mengindikasikan bahwa MU telah bertransformasi menjadi sebuah klub profesional.

Logo kini

(sumber gambar)

Pada tahun 1970, logo MU mengalami perubahan lagi. Dimana 3 strip kuning diganti dengan simbol setan yang memegang trisula. Hal ini dikarenakan MU (yang diperkuat Sir Matt Busby) mendapat julukan The Red Devils. Julukan ini disebabkan oleh kekuatan yang menakutkan dari MU saat itu. Selain simbol setan memegang trisula, semua elemen visual tetap sama. Logo ini dipakai sampai dengan tahun 1998.

Logo kini

(sumber gambar)

Logo diatas merupakan logo MU yang terbaru. Logo ini diperkenalkan MU karena mereka telah go public (saham terbuka umum). Perubahan yang paling kentara dari logo ini adalah tulisan "Manchester United Football Club" dirubah menjadi hanya "Manchester United".

Dari semua logo diatas, selalu ada gambar kapal di bagian puncaknya. Gambar kapal dengan empat layar itu menggambarkan Kanal Manchester, yaitu jalan air yang dibangun untuk membebaskan kota Manchester dari ketergantungan pada pelabuhan Liverpool. Dimana semenjak saat itu, penduduk Manchester merasakan kemakmuran. Bahkan, sejak saat itu pula lambang dewan kota Manchester diubah, ditambahi kapal layar megah yang sedang melaju di Kanal Manchester. Gambar kapal juga diprediksi tidak akan pernah hilang dari logo MU, karena merupakan simbol sejarah da rasa cinta pada kota.

Oleh : A.M.Wantoro (dirangkum dari berbagai sumber)

Design Hero : Shepard Fairey

2011-05-06T07:33:00.000-07:00

Pernah melihat seri poster kampanye Barack Obama dalam pemilihan presiden Amerika 2008 lalu yang sukses memenangkannya. Atau sticker & poster propaganda bergambar stilasi wajah orang dengan tulisan OBEY di bawahnya? Ya, orang yang "bertanggung jawab" di balik kesemuanya itu adalah Shepard Fairey. Siapa dia?

Shepard Fairey adalah seniman, desainer & ilustrator kontemporer asal Amerika Serikat. Pria kelahiran 15 Februari 1970 di South Carolina ini terkenal dengan karya-karyanya yang dominan bernuansa politis dan ke-kiri-an (cenderung subversi dan rebel).

Shepard Fairey

Dari sisi visual, karya-karya Shepard Fairey banyak terinspirasi oleh poster Art Nouveau dan De Stijl. Hal itu bisa terlihat dari warna, tataletak/layout maupunelemen visualnya (sering terlihat menggunakan elemen floral/sulur sebagai penghiasnya). Shepard Fairey juga sering dituduh meniru berbagai karya seni dari masa lalu seperti tengkoraksimbol SS Nazi, dan karya Art Nouveau Ver Sacrum oleh Koloman Moser (1901) dsb. Ia juga kerap di kritik mengenai tindakan peng-copy-an terhadap karya lainnya. Tetapi mungkin justru itulah cara Shepard Fairey dalam memparodikan kondisi sosial yang justru menjadi trade mark-nya. Karya-karya desainnya adalah wacana yang mengundang orang untuk berpikir, merenung dan mengarang cerita. Dan satu tema yang menjadi benang merahnya adalah 'kemanusiaan'.

Seri Poster HOPE (Barack Obama)

Shepard Fairey berperan serta mendesain poster kampanye Barack Obama untuk pemilihan presiden Amerika Serikat pada 2008 lalu. Salah satu poster terkenalnya adalah visual close-up Barack Obama dengan tulisan HOPE di bawahnya. Bahkan, kritikus seni The New Yorker Peter Schjeldahl menyebut poster tersebut sebagai poster politik paling efektif semenjak munculnya poster "Uncle Sam : Wants You". Di poster ini sendiri karakteristik visual khas Shaperd Fairey begitu terasa. Bahkan untuk buah karyanya ini, Pada 2008 Presiden Barack Obama sampai menulis terima kasih khusus kepada dirinya.

Poster HOPE

(sumber gambar)

Obey The Giant

Obey The Giant merupakan karya fenomenal lain dari Shepard Fairey. Disebut begitu karena karya ini merupakan stilasi dari wajah seorang pegulat bernama Andre The Giant, yaitu seorang pegulat World Wrestling Entertainment (WWE) yang menderita gigantisme (kondisi kelebihan hormon yang membuat penderitanya kelebihan pertumbuhan hingga seperti raksasa)

Seri poster Obey The Giant ini adalah sebuah wacana TANPA ARTI APAPUN!. Dengan poster ini, Shepard Fairey hanya mencoba memancing rasa ingin tahu orang-orang. Ia membuat orang memikirkan apa hubungan antara gambar ini dengan lingkungan di sekitar mereka. Dan reaksi yang muncul berbagai macam, karena mereka yang penasaran akan mencoba menafsirkannya sesuai pemikiran dan pengalaman masing-masing.

Poster Obey The Giant & Shepard Fairey

Shepard Fairey, menyebarkan propaganda Obey The Giant dalam bentuk poster, stiker dan grafitti di jalanan yang menarik perhatian banyak orang. Di berbagai penjuru kota, gambar-gambar Obey bersaing dengan berbagai media luar ruang kota seperti reklame, billboard sampai dengan rambu lalu lintas. Munculnya banyak reaksi baik yang positif maupun negatif justru membuat Obey The Giant menjadi begitu terkenal. Makin hari, makin banyak anak muda yang menganggapnya sebagai seni urban / seni jalanan yang keren dan heroik tanpa benar-benar memahami latar-belakangnya. Tak banyak pula yang tahu bahwa awalnya poster ini berjudul Andre The Giant Has A Posse, namun gara-gara pihak WWE merasa terganggu karena salah satu image maskot pegulat andalan mereka dipakai, maka Shepard Fairey mengubahnya menjadi Obey 'The Giant'.

Tak bisa disangkal, Shepard Fairey merupakan ikon dan idola bagi para desainer dan pecinta seni urban di seluruh dunia. Semangatnya menjadi inspirasi banyak orang. Ohya, selain ahli & konsep menggarap desain-desain politik/propaganda, Shepard Fairey juga sempat menggarap beberapa artwork untuk cover-cover album band tenar semisal Smashing Pumpkins, Led Zeppelin dan sebagainya.

Oleh : A.M.Wantoro (dari berbagai sumber)

Web Review : Design is History

2011-04-26T09:35:00.000-07:00

Tampilan website Design is History

(sumber gambar)

Design is History, adalah situs penting dan menarik bagi para desainer grafis yang membutuhkan referensi & pengetahuan (singkat) mengenai sejarah & evolusi desain. Dibuat oleh Dominic Flask yang mengangkat sebagian dari materi tesisnya, Design is History diharapkannya menjadi sebuah referensi dan acuan mengenai perjalanan desain grafis maupun tokoh-tokoh & peristiwa-peristiwa penting yang mempengaruhinya. Disini kita dapat menemui beberapa materi mengenai desain grafis mulai tahun 1450 sampai dengan tahun 2000-an. Mulai dari zaman Gutenberg sampai dengan Sagmeister & Michael Bierut.

Website ini bertampilan minimalis & presisi sehingga cukup nyaman untuk dibaca. Oya, selain Design is History ini, materi mengenai sejarah & perjalanan Komunikasi Visual bisa didapatkan di sini dan sini.

Oleh : A.M.Wantoro

Kuliah Umum : (Don't) Judge Book By It's Cover

2011-04-12T21:13:00.000-07:00

Pada Kamis, 21 April 2011 lalu program studi Desain Komunikasi Visual (DKV) UNIKOM mengadakan kuliah umum yang bertajuk (Don’t) Judge Book By It’s Cover. Acara ini sendiri menghadirkan para pembicara dari penerbit Mizan & dihadiri kurang lebih 250-an mahasiswa DKV UNIKOM.

Barhen Albar, saat memberikan materinya

Materi awal acara yang dipandu moderator Rini Maulina (dosen DKV Unikom) ini diisi oleh Andityas Prabantoro (Editor Mizan) yang dalam kesempatan ini memaparkan mengenai aspek-aspek terkait yang ada di dalam desain buku, lalu bagaimana sebuah desain buku juga merupakan produk dari perkawinan antara dunia visual & tekstual. Yang menarik dr sesi ini adalah dipaparkan pula mengenai inovasi-inovasi terkait pengemasan & penyajian buku kini. Dimana munculnya gadget-gadget canggih semacam iPad & Kindle memungkinkan buku tampil dalam wujud yang interaktif dan disertai audio.

Sesi kedua diisi oleh Dodi Rosadi (Desainer Buku Mizan). Sesi ini membahas mengenai beberapa hal yang yang harus diperhatikan dalam proses mendesain sebuah buku (khususnya cover) disertai beberapa contoh desain buku buatan Mizan. Pembicara menyebutnya sebagai rukun cover Mizan :D

Pada sesi ketiga giliran Iwan Yuswandi yang lebih membahas mengenai ilustrasi & tata letak buku khususnya untuk buku-buku anak. Iwan Yuswandi menjabarkan bagaimana pengetahuan akan psikologis anak amat penting dimilki oleh para desainer & pelaku buku anak karena buku anak adalah produk yang unik dan penuh kejutan.

Sesi terakhir diisi oleh Barhen Albar, yang memberikan materi mengenai pengemasan buku baik dari ragam segi bentuk, ukuran & teknik cetak dimana saat ini cover buku sudah menggunakan beregama terobosan baru tentu saja agar pasar tidak jenuh, menjadi eye catching di pajangan & menarik pembeli.

Secara keseluruhan acara ini berjalan baik & lancar, apalagi saat sesi tanya jawab digelar. Semoga menjadi suplemen bagi para peserta yang mengikuti acara & bermanfaat kedepannya. I Hope..

Oleh : A.M.Wantoro

Design Review : Book Cover Albert Camus (Series)

2011-04-03T20:49:00.000-07:00

Senang sekali pada akhirnya bisa menuliskan hal yang berkaitan dengan filsafat & desain. Ya, hal yang melatarbelakangi itu semua adalah seorang bernama Albert Camus. Siapa dia?

Albert Camus dikenal sebagai seorang filsuf yang pemikirannya beraliran eksistensialisme, namun lebih tepat disebut seorang absurdis. Ia adalah tokoh yang berpengaruh dari abad ke -20 & merupakan teman dari Jean-Paul Sartre (tokoh eksistensialisme terkenal). Namun kali ini kita tak akan banyak membahas dia & segala aktivitas filsafatnya. Kali ini saya akan mencoba mereview karya-karya tulisnya berupa buku...tepatnya desain cover, dari buku-bukunya.

Cover-cover buku dari buku-buku Albert Camus berikut sangat menggelitik, terutama dari tataran konsep & keintegrasian visual antara satu sama lainnya. Dibawah ini ada 9 buku karya Albert Camus yang desain cover-nya hanya menggunakan warna hitam putih & visual yang terdiri dari kombinasi & ekspresi bentuk-bentuk dasar seperti titik/dot, kotak, segitiga, garis, dsb. Sangat sederhana, tapi benar-benar sebuah permainan citra visual yang menarik.

Pada cover buku "The Rebel" misalnya, sang desainer memvisualkan huruf X yang secara optis negatif diatas susunan garis hitam putih vertikal. Hal ini mencitrakan sikap ke-rebel-an pada tatanan yang mapan. Atau pada "The Stranger", paduan dari beberapa garis diagonal yang menyerupai cahaya/sinar mencitrakan sebuah kekuatan. Sangat klop dengan pesan buku. Begitu juga dengan desain-desain lainnya. Saya membayangkan, jika kesemua buku ini dipajang secara berjajar di toko buku pasti akan menimbulkan efek yang menarik/stand out diantara cover-cover buku lain yang punya kecendrungan visual bertolak (Full imej, warna, & efek).

Desain cover buku : The Rebel & A Happy Death

Desain cover buku : Exile and The Kingdom & The Plague

Desain cover buku : The Stranger & The Fall

Desain cover buku : The Myth of Sisyphus

Desain cover buku : Resistance, Rebelion and Death

Jika kamu adalah mahasiswa atau pengajar desain, mungkin permainan & teknik-teknik visual seperti cover-cover buku Albert Camus ini lumrah ditemui dalam mata kuliah "Merancang/Studio DKV 2". Oya, hampir semua desain dari buku yang ditulis oleh pemenang "Nobel Prize for Literature 1957" diatas, dirancang oleh seorang desainer buku bernama Helen Yentus.

Oleh : A.M.Wantoro

Imej dipinjam dari sini

Lorem Ipsum Dolor Sit Amet

2011-03-12T20:25:00.000-08:00

Mungkin beberapa dari kita sudah pernah membaca kalimat diatas. Kalimat ini kedengarannya seperti kalimat yang tidak ada artinya. Jadi apa sebenarnya "Lorem Ipsum" itu? dan mengapa harus dibahas disini..

Lorem Ipsum sebenarnya adalah contoh teks/kalimat sementara yang sering dipakai dalam kebutuhan industri percetakan, desain ataupun penataan huruf. Jadi misalnya, saat kita membuat dummy sebuah desain dan didalamnya terdapat kata-kata, kita dapat menggunakan "Lorem Ipsum" sebagai kata-kata sementara untuk mengisinya. Sebagai contoh saya pribadi sering menggunakan kata-kata "Lorem Ipsum" untuk menggantikan sinopsis pada back cover desain buku, jika sinopsis buku tersebut belum ada. Dengan cara ini biasanya saya bisa lebih tau gambaran akhir keseluruhan desain cover buku tersebut. Atau, jika kamu menyenangi web, kamu akan banyak menemukan aplikasi "Lorem Ipsum" pada template web sebagai contoh kalimat artikelnya.

Lorem Ipsum sendiri sebenarnya sudah menjadi standar contoh teks sejak tahun 1500-an & mulai populer pada saat lembaran Letraset banyak menggunakannya pada tahun 1960. "Lorem Ipsum" sendiri sebenarnya berasal dari sebuah naskah sastra latin klasik dari masa 45 SM. Hebatnya, sampai saat ini "Lorem Ipsum" tak mengalami perubahan pada kalimatnya.

Contoh sebagian teks nya :

***

Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Morbi vestibulum dapibus ante at tincidunt. Integer diam nibh, ultricies a vehicula nec, porttitor in urna. Pellentesque at sem lobortis lorem blandit vehicula vel at est. Cras tincidunt nulla venenatis enim imperdiet at semper ante interdum. Lorem ipsum dolor sit amet, consectetur adipiscing elit. Sed vel gravida massa. Vivamus ut augue quis mauris aliquam faucibus id non metus. Etiam tincidunt ipsum eget velit consequat lobortis. Vestibulum sit amet dolor non elit luctus sodales. Etiam egestas auctor nisi at pulvinar.

***

Jika ingin menggunakannya, kini kita bisa meng-generate teks-nya dari situs Lorem Ipsum (lipsum.com) secara gratis! Jadi, dengan cara ini kita tak perlu lagi membuat ketikan acak (seperti : diythgrfqertuii..dst) untuk memenuhi teks pada desain kita. Keuntungan lain menggunakan "Lorem Ipsum" dibanding ketikan acak tadi adalah bahwa seolah-olah kita menyajikan tulisan berbahasa Inggris yang dapat dibaca. Oya, beberapa orang menyebut "Lorem Ipsum" sebagai blind text.

Oleh : A.M.Wantoro (sumber : lipsum.com)

Imej : Istimewa (Google Result)

Seni Kolase

2011-02-07T22:25:00.000-08:00

Pernah mendengar istilah "Kolase" atau yang dalam bahasa asing disebut "Collage"? Ya, Jika merunut pengertian dari beberapa sumber, Kolase adalah seni gunting (cut) & tempel (paste) beragam gambar/huruf (objek visual ) menjadi sebuah karya visual. Jadi singkatnya kita mengumpulkan & menggunting beragam objek visual lalu merekatkannya dengan lem pada sebuah bidang menjadi kesatuan karya. Objek-objek visual disini bisa berarti foto, guntingan gambar dari majalah atau koran, huruf, tekstur dsb. Istilah lain untuk kolase adalah "Montase/Montage" dan Ransom.

Untuk Ransom sendiri, istilah ini berasal dari bentuk surat dari yang sering dikirimkan seorang penjahat/penculik kepada korbannya untuk meminta sejumlah tebusan. Cara ini dipakai agar tidak meninggalkan suatu kekhasan (identitas) dari penjahat/penculik tadi. Beda misalnya dibandingkan tulisan tangan yang dapat dideteksi. Cara yang pintar bukan, seperti di film2 detektif.

Seni kolase sendiri dimulai pasca Perang Dunia I & tenar oleh gerakan Dada (Berlin, Jerman). Oleh para pengikut aliran seni Dada ini seperti John Heartfield, Johannes Bahadder dsb kolase dijadikan alat mengungkapkan ekspresi atas kepercayaan-kepercayaan mereka yang memiliki prinsip perubahan, semangat pluralitas (keberbedaan), dan menolak segala bentuk kemapanan dalam banyak hal termasuk seni. Ada beberapa tema khas yang sering diangkat lewat seni kolase yaitu sosial, politik maupun ekspresipersonal.

Kolase karya Richard Hamilton, Just What Is It That Makes Today’s Homes So Different, So Appealing? 1956

Maka melihat kenyataan diatas tak heran bila seni kolase juga banyak dipakai sebagai pendekatan visual pada poster-poster atau cover album band-band punk seperti Sex Pistol, Ramones dsb yang notabene memiliki ideologi yang serupa.

"Cover album Sex Pistol" yang dibuat dengan pendekatan kolase.

Dari sisi teknik, saat ini karya kolase biasa dibuat dengan lebih praktis dengan bantuan program grafis seperti Adobe Photoshop. Secara umum prinsipnya masih sama dengan teknik manual, menggabungkannya dalam layer-layer/lapis untuk dirangkai menjadi sebuah karya, namun tentu saja dengan tool yang berbeda.

Oya, Kolase saat ini jg sudah muncul dalam medium yang lebih eksploratif & luas. Tidak lagi tampil dalam wujud karya yang statis. Misal, dalam bentuk video klip. Di Indonesia beberapa musisi/band yang video klip-nya menggunakan pendekatan kolase antara lain : Vierra (Jadi Apa yang Kuinginkan), Mocca (Me and My Boy Friend) dsb.

Kolase karya Winston Smith berjudul "God Told Me To Skin You Alive"

Oleh : A.M.Wantoro (dari berbagai sumber)

Design Review : Logo Baru Starbucks

2011-02-03T06:36:00.001-08:00

Starbucks, brand kopi raksasa asal Amerika Serikat baru-baru ini me-redesain identitas visual/logo mereka. Proyek ini sendiri ditangani oleh studio desain Lippincott. Penggantian logo ini sendiri bagi Starbucks adalah yang keempat kalinya sepanjang 40 tahun perjalanan mereka.

Logo baru ini berupa ikonik. Penyederhanaan dari logo sebelumnya, yaitu dengan menghilangkan "cincin" hijau, teks "Starbucks Coffee", 2 Bintang dan Perubahan warna ikonnya (dari coklat ke hijau). Menurut hemat saya, penghilangan teks "Starbucks Coffee" pada logo mengacu pada fakta bahwa Starbucks kini tak lagi hanya menjual kopi. Kasus serupa yang terjadi pada Manchester United saat menghilangkan kata "Football Club" pada logo terbaru mereka. Atau jangan-jangan ini upaya mereka juga agar logo mereka tidak terlalu generik dengan brand sejenis yang banyak menirunya?

Logo Baru Starbuck

Tapi yang jelas inilah pernyataan dari Starbucks, mengenai pergantian logo barunya :

"Our new evolution liberates the Siren from the outer ring, making her the true,
welcoming face of Starbucks. For people all over the globe, she is a signal of the
world’s finest coffee — and much more. She stands unbound, sharing our stories, inviting all of us in to explore, to find something new and to connect with each other. And as always, she is urging all of us forward to the next thing. After all, who can resist her?"

Transformasi logo Starbuck dari Masa ke masa

Suka atau tidak suka dengan sebuah pergantian, pasti akan menjadi salah satu corak khas yang selalu mewarnai. Oya, Logo ini sendiri konon baru akan diluncurkan di seluruh dunia pada Maret 2011.

Oleh : A.M.Wantoro

* Imej dipinjam dari sini

Masih mengenai Starbuck, beberapa waktu lalu saya menemukan artikel menarik mengenai fakta2 Starbuck. Check it out!

Design Hero : Saul Bass (1920-1996)

2011-02-01T06:45:00.000-08:00

Apakah kamu seorang desainer, calon desainer atau seniman yang mencintai film? Ya..ada baiknya kali ini kita berkenalan dengan seorang bernama Saul Bass. Siapa dia? Selain filmaker, Saul Bass adalah seorang desainer kenamaan Amerika yang banyak mendesain animasi judul & poster film. Saul Bass lahir di New York pada tahun 1920. Selama puluhan tahun karirnya, Saul Bass banyak bekerja dengan para pembuat film terbesar di Hollywood seperti Alfred Hitchcock, Stanley Kubrick dan banyak lainnya.

Saul Bass (Photography : Harrie V.)

Yang membuat ia begitu tenar adalah karya-karya nya yang begitu otentik, ini bisa kita lihat dalam karya poster-posternya yang banyak menggunakan bentuk bebas, warna blok, elemen siluet dan tipografi kustom yang progresif. Hal ini mungkin disebabkan latar belakang studinya di bawah Gyorgy Kepes, yang memungkinkannya berkenalan dengan karya-karya Laszlo Moholy-Nagy, Bauhaus & Kontruktivisme Rusia. Namun Bass, mampu membuat perbedaan yang pada akhirnya menjadi ciri khasya. Berikut beberapa karya poter film yang dibuat oleh Saul Bass

Desain Poster film : Anatomy of a Murder & West Side Story

Desain Poster film : In Harms Way & The Man With Golden The Arms

Desain Poster film : Vertigo & Saint Joan

Oya, selain di genre film, sentuhan grafis nya juga banyak tertuang pada identitas/logo. Seperti logo Bell, AT&T, Minolta, United Airlines, Dixie dsb. Dibawah ini merupakan beberapa karya logo Saul Bass. Ia tutup usia pada tanggal 25 April 1996. Karya-karya Saul Bass, membentang selama 5 dekade & tentu saja menginspirasi banyak desainer diseluruh dunia.

Oleh : A.M.Wantoro (dari berbagai sumber)

* Imej dipinjam dari sini

Book Review : The Anatomy of Design

2011-01-17T08:31:00.000-08:00

Judul lengkap buku ini adalah The Anatomy of Design : Uncovering The Influences and Inspiration in Modern Graphic Design, karya penulis tenar Steven Heller & Mirko Ilic dan diterbitkan oleh Rockport. Buku ini menjadi salah satu buku favorit saya karena isinya yang memang komprehensif & keren. Benar-benar sebuah Greatbook! Sebuah referensi desain yang indah..

Buku ini berisi mengenai pemaparan puluhan karya desain terkenal (mulai dari poster, cover buku, katalog dsb) yang dibedah per-anatomi visualnya. Dari situ kita akan tahu bahwa 1 karya desain "dibangun" atas inspirasi & gaya visual dari karya-karya terdahulunya. Mulai dari warna, ikon, layout, tipografi dsb. Sebagai contoh, di buku ini dipaparkan bagaimana poster-poster karya desainer tenar Stefan Sagmeister banyak terinspirasi dari seni body painting, sampul majalah dsb.

Hal lain yang menarik dari buku ini adalah penyajiannya. Jika setiap halaman dibuka, kita akan mendapati bentangan halaman lipat (spread) didalamnya yang berisi penjelasan dari sebuah karya di halaman tersebut.

Sedikit mengenai penulisnya, Steven Heller, dia adalah seorang penulis & editor lebih dari 90 buku desain. Ia juga direktur seni di NY Times.

Salah satu hal yang membuat berpikir panjang mengenai buku ini adalah proses pembuatannya. Bagaimana si penulis bekerja keras mengumpulkan seluruh materi-materi dalam buku ini....Ckckck.

Oleh : A.M.Wantoro

Ini dia, daftar beberapa software pengolah font

2011-01-17T02:51:00.000-08:00

Bagi teman-teman yang menggemari atau menggeluti langsung desain & tipografi, berikut saya tampilkan software-software editing maupun preview font . Tersedia link download dari masing-masing software font yang bisa didapat secara gratis :).

Font Creator

Merupakan software pengolah font yang memungkinkan kita untuk membuat dan mengedit font dgn format TrueType dan OpenType. Software ini jg memungkinkan kita utk mengimpor hasil scan tulisan manual, logo maupun tandatangan kita. Font Creator merupakan salah satu software font paling tenar. Ini link downloadnya : http://www.softsea.com/download/FontCreator.html

Fontographer

Fontographer merupakan software font yang merupakan produk dari fontlab.com. Versi 5.0 dari Fonttographer dapat digunakan untuk Windows dan Mac. Fontographer adalah salah satu pengedit font legendaris yg digunakan para desainer maupun publishing house. Ini link downloadnya : http://www.softsea.com/download/Fontographer.html

Alphabix

Alphabix adalah Software Huruf produk dari outerspace-software.com. Software ini merupakan tool sederhana utk membuat font bitmap. Apa itu font bitmap? Font bitmap adalah font di mana setiap karakter gambarnya berukuran kecil. Nama lain untuk font adalah gambar bitmap font, font raster dan tekstur. Ini link downloadnya : http://www.softsea.com/download/Alphabix.html

Sign Maker

SigMaker adalah software font yang memungkinkan kita untuk mengubah gambar apapun seperti tanda tangan yang di scan, logo perusahaan atau foto digital menjadi huruf yang dapat dengan mudah digunakan dalam perangkat lunak wordprocessing atau grafik .- Semuanya hanya dilakukan dalam enam langkah mudah!!.Sign Maker sendiri merupakan produk dari fontlab.com. Ini link downloadnya : http://www.softsea.com/download/SigMaker.html

Scanahand

Scanhand merupakan software sederhana untuk membuat font custom dengan mudah tanpa memerlukan pengetahuan teknis apapun. Selama kita memiliki keterampilan artistik untuk menggambar huruf-huruf font kustom kami ke selembar kertas, program ini dapat menciptakan font dari itu. Dengan Scanahand kita dapat membuat font kami dengan 3 langkah sederhana. Very Recommended! Ini link downloadnya : http://www.softsea.com/download/Scanahand.html

Clickfont

Clickfont adalah software font buatan clickfont.whyeye.org. ClickFont didesain untuk mempermudah instalasi font TrueType hanya dengan dua klik mouse saja! Ini link downloadnya : http://www.softsea.com/download/Typecast.html

Typecast

Typecast adalah software pengembangan untuk font berbasis Open True Type. Ini link downloadnya : http://www.softsea.com/download/Typecast.html

Font View OK

Adalah software sederhana utk melihat daftar font terinstall yang ada di komputer kita. Cukup berguna. Ini link downloadnya : http://www.softsea.com/download/FontViewOK.html

Manage My Fonts

Adalah software sederhana me-menej font yang ada di komputer kita. Fungsi detailnya antaralain untuk menginstal, mengaktifkan atau menonaktifkan, menghapus dan umumnya mengatur file font pada komputer kita. Ini link downloadnya : http://www.softsea.com/download/Manage-My-Fonts.html

Show Your Fonts

Merupakan software sederhana dan cepat untuk menampilkan, mencetak dan sampel semua font sistem yang ada pada komputer kita. Pada Windows, kita dapat memasukkan teks apapun sebagai contoh utk melihat tampilan font nya. Ini link downloadnya : http://www.softsea.com/download/Show-Your-Fonts.html

Dan masih banyak lainnya....

Oleh : AM. Wantoro (sumber : www.softsea.com)

Typogreat.com

2011-01-16T00:53:00.000-08:00

Merespon tentang masih sedikitnya referensi (berupa web) mengenai tipografi di Indonesia, maka saya & rekan2 dosen tipografi di DKV Unikom mencoba menginisiasi pendirian web WWW.TYPOGREAT.COM

Harapannya, Typogreat.com ini bisa menjadi sebuah medium tipografi berformat web blog bagi mahasiswa, pengajar, maupun pecinta tipografi baik di lingkungan DKV Unikom Bandung maupun di seluruh Indonesia. Saat ini Typogreat.com masih berformat BETA (coba-coba). Berisi beberapa karya mahasiswa DKV Unikom, beberapa artikel tipografi. Kedepannya akan banyak fitur, fasilitas, dan konten yang lebih “kaya”..Semoga :) OK, selamat berkunjung, ide, kritik maupun hal lainnya dari rekan-rekan akan sangat kami tunggu. Enjoy it!

Berikut beberapa karya mahasiswa di web Typogreat.com

Oleh : A.M.Wantoro

Freelance Designer vs Design Agency

2009-09-03T21:32:00.000-07:00

Tulisan ini dibuat bukan untuk menjustifikasi salah satu pihak. Tulisan ini dibuat berdasarkan pengalaman yang saya dapat saya selama masih berkecimpung sebagai seorang desainer “kantoran” maupun sebagai freelance designer (saat ini). Berikut adalah pemaparan tentang kelebihan & kekurangan antara freelance designer (FD)dengan agensi (studio –bersifat komunal) desain (DA).

Kelebihan Freelance Design (FD)

a. Biasanya seorang FD memiliki project yang tidak terlalu banyak, sehingga pekerjaan yang dipercayakan pada mereka akan dengan cepat dan intens tergarap
b. Biasanya memiliki kemampuan yang spesifik & khas.
c. Biasanya memiliki tarif yang tidak setinggi agensi desain. Beberapa alasannya adalah biasanya karena mereka tidak membutuhkan biaya yang tinggi saat membuat desain seperti sewa tempat, bayar gaji, pajak dsb.

d. Hubungan dengan klien selalu berjalan lebih intim/personal karena biasanya tidak ada lapis dalam hirarki kerja.

Kekurangan Freelance Design (FD)
a. Karena FD merupakan individu, mereka biasanya tidakmemiliki kemungkinan “problem solve” desain sebanyak agensi desain.

b. Kredibilitas & integritas terhadap project dan klien selalu menjadi issue mengkhawatirkan dari mereka.

c. Kurang adanya quality control intern terhadap diri mereka

Kelebihan Design Agency (DA)
a. DA biasanya lebih kredibel & profesional terhadapa klien & project yang mereka hadapi. Sehingga dapat lebih dipercaya & bertanggung jawab.
b. Memiliki kemungkinan “problem solve” desain yang banyak. Hal ini dikarenakan mereka terdiri dari beberapa individu kreatif didalamnya.
c. Biasanya memiliki layanan yang lebih luas dibanding FD.

Kekurangan Design Agency (DA)
a. Harga yang DA tetapkan biasanya lebih tinggi dibanding FD. Ini dipengaruhi oleh biaya produksi yang lebih tinggi yang mereka keluarkan saat memproduksi desain.
b. Karena biasanya memiliki pekerjaan yang banyak, biasanya membutuhkan waktu yang lebih lama saat mendesain.
c. Hubungan antara DA dengan klien tidak se-intim & sepersonal antara FD dengan klien. Ini biasanya karena utk berhubungan dengan orang2 di dalam DA, klien harus melewati beberapa lapis seperti resepsionis, sekretaris dsb.

Semoga pemaparan diatas dapat menjadi rujukan ketika anda akan menentukan pihak yang akan diajak bekerjasama dalam pemenuhan kebutuhan desain anda.

Oleh : A.M.Wantoro (Disadur dari berbagai sumber)
Ilustrasi : AMW

The Art of the Title Sequence

2009-08-29T21:35:00.000-07:00

Bagi anda yang menggemari film, animasi dan tipografi, situs yang satu ini wajib dikunjungi. Ya, The Art of Film merupakan sebuah situs yang menyediakan dan menghadirkan informasi mengenai desain title film (opening/bumper, thrailler, credit title, dan sejenisnya).

Ada beberapa title sequence design dari beberapa judul tenar yang dihadirkan disana seperti Hulk, 300, Batman, Fight Club, The Incredible, KungfuPanda dsb lengkap dengan list orang-orang/desainer yang terlibat didalam pembuatannya, behind the story, dan juga interview. Dari situ kita akan tahu bagaimana sebuah title sequence design digarap secara serius untuk mendukung kualitas dan pencitraan film tsb.

Beberapa penampakannya :

Desain title film : Casino Royale (Desainer : Daniel Kleinman)

Desain title film : Casino Royale (Desainer : Makela)

Desain title film : Le Souffleur (Desainer : Julien Widmer "Kolt")

Desain title film : Dexter (Creative Director : Eric Anderson)

Ok, selamat berseluncur! Semoga menginspirasi...
* Image dipinjam dari situsnya (www.artofthetitle.com).

Efisiensikan Jumlah Font Anda (Part . 1 - on Design)

2009-08-27T02:51:00.000-07:00

Pada beberapa tugas mata kuliah tipografi, ketika para mahasiswa bereksplorasi membuat sebuah media (seperti bulletin, booklet) seringkali saya menjumpai banyaknya font yang digunakan didalamnya. Yang pada sesi approval juga penilaian, saya seperti disodorkan analogi font oleh mereka. Bagaimana tidak, dalam media-media tsb semua elemen lay-out ingin “berbicara” dengan bahasanya masing-masing. Headline dengan bahasa sans serif Helvetica-nya, Subhead dengan italic Futura-nya, Bodycopy dengan Book Antiqua-nya, blm lagi Drop Cap, Header-Footer ,Quote dsb. Media tsb akhirnya menjadi semacam pasar karena elemen lay-out terlalu ramai oleh pesan yang dibawa oleh tipografinya. Tidak fokus dan ini riskan terhadap tersampaikannya pesan yang dibawa.

Bila kita seringkali menggunakan banyak fonts pada satu desain yang kita buat, sedari sekarang mulailah menggunakan seminimal & efektif jumlah font-nya. Gunakan maksimal setidaknya 3 jenis font- typeface pada satu desain kita. Selain meminimalisir masalah teknis pada file desain kita (embed font) , dengan cara itu kita telah mengupayakan agar desain kita juga menjadi lebih legible, readeble dan tentu saja komunikatif. Seperti slogan tenar yang sering didengungkan di kalangan desainer grafis : KISS “Keep It Simple Stupid”.

Gambar dipinjam dari sini

Efisiensikan Jumlah Font Anda (Part . 2 - on Computer)

2009-08-27T02:38:00.000-07:00

Pernahkah anda perhitungkan berapa banyak waktu & tenaga yang terporsir untuk memilih font pada komputer saat kita membuat sebuah desain? Aktifitas ini nyaris selalu membutuhkan porsi waktu dan tenaga yang banyak. Hal ini sering disebabkan oleh minimnya pengetahuan dan arahan yang kita punya saat memilih beberapa alterntif font dari banyaknya jumlah font yang kita punya.

Saran pertama saya adalah, cobalah belajar memahami lagi beberapa karakter (& hafal juga beberapa nama) font (light-regular-bold, condensed-extended dsb). Sehingga saat satu waktu kita menggarap sebuah desain & telah mengerti kebutuhan karakter font-nya, dengan cepat kita akan mendapatkan font-nya! Yang kedua adalah cek lagi jumlah font yang kita simpan pada drive komputer kita (rata-rata desainer yang saya kenal memiliki jumlah lebih dari 1000 font pada komputer mereka).

Ada banyak sekali font yang pada dasarnya memiliki bentuk dan spesifikasi yang sama dengan nama yang berbeda. Ini biasanya terjadi bila font tsb lisensinya dimiliki oleh beberapa perusahaaan. Garamond misalnya, font ini memiliki beberapa versi nama seperti ITC Garamond, Adobe Garamond, Garamond Normal dsb. Beberapa jenis fonts tenar pun kalau mau kita perhatikan memiliki bentuk & proporsi yang nyaris sama, misal Humanst521 dengan Gill Sans, Arial & Helvetica dsb. Plis, rampingkan saja jumlahnya. Kita bisa mulai dengan mengidentifikasi karakternya. Setelah itu catat fonts2 yang memiliki bentuk/spesifikasi sama dan hapus salah satunya!

Aktifitas ini pada dasarnya memang membutuhkan waktu yang cukup lama. Beberapa waktu lalu pun saya menghabiskan lebih dari 4 jam untuk menghapus lebih dari 300 font similiar yang ada pada komputer saya. Tapi sekali lagi itu jauh lebih baik daripada setiap kali mengerjakan desain, stamina & waktu kita dikuras oleh aktifitas memilih banyaknya fonts. Software2 seperti Bitstream Font Navigator, Font View, Font Lister dsb bisa membantu mengerjakan aktifitas ini. Lebih jauh, kalo kita tidak terbiasa me-manage apa yang kita punya sebagai perangkat kreatif yang efektif kita hanya akan memubazirkan semuanya. Selamat Mencoba!

* Image dipinjam dari sini

Daftar Situs : Free Image

2009-08-23T21:46:00.000-07:00

Untuk temen2 baik desainer, seniman, web designer dsb yang membutuhkan image (yang gratis tentunya, heu..) dengan kualitas baik/hi-res untuk keperluan artwork-nya, disini saya coba jabarkan situs-situs penyedia diantaranya (Tersedia 25 link).

Yang harus diperhatikan mengenai hal ini adalah mengenai lisensi dari image2 tsb. Beberapa diantaranya memang benar-benar gratis, ada pula yang harus mencantumkan syarat tertentu pada penggunaan (seperti menyertakan link hasil penggunaan image tsb) dan juga syarat lainnya. Oya, untuk mendowload-nya beberapa situs mengharuskan kita untuk memiliki account terlebih dahulu, ada pula yang tidak.

Oke sementara itu aja, ditunggu juga sumbangsih dari temen2 yang lain yang mungkin memiliki daftar situs sejenis. Semoga berguna.. :D

Parade Cover Buku Tanpa Title/Teks

2009-08-19T03:50:00.000-07:00

“The first impression means everything!” (Kesan pertama menentukan segalanya) Demikian kalimat utama yang terpampang dalam salah satu website yang menawarkan jasa pembuatan sampul buku. Tulisan tersebut cukup menyiratkan pesan bahwa desain sampul buku memiliki peran yang penting. Sedemikian pentingnya keberadaan & peran cover buku, hingga menyadarkan para penerbit bahwa keputusan para pembeli buku kini tidak hanya sekadar berdasarkan pada isi buku saja. Bahkan, sampul buku bisa diposisikan sebagai pintu utama bagi calon pembeli untuk melihat lebih lanjut sebuah buku bahkan membelinya.

Berkaitan dengan hal itu, beberapa waktu yang lalu saya sempat mengumpulkan beberapa desain cover buku yang unik. Pada tulisan kali ini, saya akan menampilkan desain-desain cover buku yang didesain tanpa title (judul, teks) di bagian cover-nya. Sesuatu yang bertolak belakang dengan pakem cover buku umum, yang justru seperti berlomba-lomba menempatkan banyak tulisan di cover-nya dimulai dari judul, subjudul, nama penulis, rincian penulis, endorsement, bonus-bonus didalam buku, penghargaan buku dan sebagainya. Tentu saja kehadiran cover-cover buku tanpa title ini menjadi sungguh menarik , unik dan yang pasti berani! Okeh, langsung aja kita liat desain-desainnya :

Desain cover buku :

In Search of Bill Clinton : a Psychological Biography &

Abrahams Lincoln : Great American Historians on Our Sixteenth President

Desain cover buku : The Collected Poems 1956-1998

& Tibor Kalman Perserve OptimistD

Desain cover buku :

Microserfs and Girlfriend in a Coma, new Harper Perennial editions

& How to Speak at Special Events

Desain cover buku : The Black Swan & Sci fi books from Gollancz

Desain cover buku : Frankenstein : a Cultural History

& Let's Play the "No Title on The Cover" Game

Desain cover buku :The Little Girl and The Cigarette & Revelation Space

Semoga karya-karya ini menginspirasi, sekaligus "menyadarkan" para penerbit (khususnya di Indonesia) bahwa cover buku bisa disajikan dengan sedemikian rupa.

Oleh : A.M.Wantoro

* Sebagian image, dipinjam dari sini

Wedding Card : Hendro - Dewi

2009-08-14T05:00:00.000-07:00

Seorang teman yang juga desainer (Hendro W) mengajak saya untuk menggarap desain kartu undangan pernikahannya. Wah, tetu saya sangat responsive sekali. Hitung2 latihan kalo someday saya mo buat undangan nikahan saya..hehe. Setelah beberapa kali melakukan diskusi kecil beserta jelajah referensi visual yang membuat kami “kehujanan ide”, akhirnya kami menentukan satu arahan desain yang dirasa paling representative. Satu arahan yang kami beri title SIR/ROS = Simple is Romantique/Romantique is Simple. Hehe.. (Lagi2, konsep dijadikan sebagai sebuah kamuflase/tameng agar sesuatu yang kita buat jadi benar & elegan. Shit!!)

Arahan desainnya sendiri merupakan penggabungan dari gaya visual Victorian dan komik2 ala Frank Miller (creator film/komik “Sin City”). Hehe..Sedangkan saya mengusulkan agar ada semacam ID (logo) yang dibuat agar kesan Victorian-nya jadi semakin kuat. Walhasil sketsa logonya pun mengarah ke gaya Heraldik gitu. Ini adalah sebagian kecil sketsa manual-nya..

Workshop : Teaching Typography With a Stick In The Sand

2009-08-11T19:07:00.000-07:00

Akhir Juli lalu (2009), Program studi DKV ITB mengadakan workshop sehari yang bertemakan ‘Teaching Typography with a Stick in the Sand’, dengan mentor Professor Cal Swann.

Cal sendiri adalah seorang Professor of Typography di University of South Australia, Adelaide dan sebelumnya di Liverpool Polytechnic, Inggris. Beliau juga merupakan inisiator program computer graphic saat menjadi Head of Graphic Design Department di St. Martin College, London.

Workshop ini sendiri diikuti oleh beberapa pengajar tipografi dari beberapa kampus di Bandung, Jakarta, Yogya dan Semarang. Karena memang materi workshop berisikan tentang metode/pendekatan pengajaran tipografi di kelas.

“Seorang guru tipografi yang ideal layaknya dapat mengajar tipografi hanya dengan sebatang tongkat dan pasir sebagai kertasnya", Begitulah kalimat awal yang dilontarkannya pada awal workshop ini. "Dalam masyarakat digital, tipografi sebagai message making sering terlupakan” begitu lajutnya.

Dalam workshop ini, Cal memfasilitasi pembangunan kesadaran yang harus dibangun di dalam kelas oleh seorang pengajar tipografi melalui perpaduan desain dan linguistik. Workshop ini diadakan dalam rangka peningkatan kualitas pengajaran tipografi di Indonesia. Sehingga diharapkan muncul pendekatan baru dalam penyusunan silabus pengajaran DKV nantinya.

Sayang, keterbatasan waktu membuat beberapa hal belum begitu tuntas dijabarkan. semoga ada kesadaran dari para peserta workshop ini untuk kembali (syukur secara rutin, heu..) berkumpul, membahas & memformulasikan apa yg didapat menjadi amunisi baru dalam silabus pengajaran tipografi.

* Image dipinjam dari sini

Source Terminologi Desain

2009-08-10T20:47:00.000-07:00

Pernah mendengar atau bahkan sering istilah seperti Additive Color, Anti Alias, Rasterize, DPI dsb? Tapi anda bingung?

Jangan khawatir..Beberapa waktu lalu saya "menemukan" sebuah situs tentang hal-hal yang berkaitan dengan peristilahan dengan dunia desain grafis & percetakan. Situs tersebut beralamat di www.graphicdesigndictionary.com . Graphic Design Dictionary (GDD) adalah kamus on-line bagi para desainer.

Meski "dibalut" dengan desain yang cenderung bernuansa massive (begitu menurut saya..), namun pada dasarnya situs ini memiliki interface yang simple sehingga memudahkan pencarian kata/istilah didalamnya (& tentu saja gratis!). Situs ini juga menyediakan "space" terbuka bagi pengunjung yang ingin berpartisipasi memberikan tambahan data mengenai peristilahan atau juga mengeditnya (seperti yang disediakan Wikipedia). So, selamat menyusuri & semoga bermanfaat.